Diseño y cultura. Teoría 8ªA 20-O

En el entendido de que el ethos es importante en la construcción de. la comunicación, ya que de la autenticidad es de donde mejor se obtiene la credibilidad de lo que se dice, la pregunta ahora sería ¿quiénes somos nosotros? Este blog, por ejemplo, no está hablando sólo en abstracto sin con personas concretas, de modo que la identidad, la trayectoria, las creencias, los problemas e intenciones de cada quién contarán para el diseño que cada uno de nosotros haga. Una duda que siempre tengo, y que a veces invito a los demás profesores a observar, es saber qué piensan y quienes son los estudiantes con los que trabajamos. Conocerlos determina muchas cosas. Por ejemplo yo me pregunto cuántos de ustedes se visualizan realmente como diseñadores profesionales, cómo piensan hacerlo, cómo valoran el hecho de ser estudiantes de una Universidad en un país donde más de la mitad de los jóvenes no pueden llegar a ese lugar. Bueno, esta entrada es para contestar esa pregunta. Sería bueno que en los co

Bien, tanto Gilberto Giménez como Julían Serna Arango nos han dado elementos para comprender la noción de cultura e identidad de una forma bastante depurada, sobre todo cuando somos capaces de relacionar esas nociones con el lenguaje, que es donde el tejido cultural se elabora. Más adelante veremos cómo sucede eso con las imágenes, pero detengámonos antes en la literatura, ese otro ámbito donde la cultura y la identidad están en movimiento constante, problematizando los elementos que conforman nuestra realidad. Para observar cómo se relacionan esos conceptos teóricos con las prácticas humanas, he seleccionado aquí dos videos que les invito a observar. Son de dos escritoras, que ganaron premios de literatura en la reciente Feria de Libro de Guadalajara, que tuvo lugar hace apenas dos semanas. Les comento que yo participé en UAM Radio en varias charlas que hubo sobre el desarrollo de la Feria, y dos casos que se comentaron son el de Lídia Jorge y Camila Sosa Villada, pues resaltan por su

Observemos la imagen de arriba: es la portada de un libro titulado Looking Good: a Visual Guide to Nun's Habit . Es un libro de diseño, publicado recientemente en Inglaterra. Los autores de esta colección se han propuesto ver al diseño desde fronteras desde las que estamos poco habituados. Por ejemplo en este volumen las autoras se han propuesto hacer un estudio sobre los distintos hábitos que utilizan las monjas en distintas congregaciones, épocas y países, para revelar cómo sus vestimentas hablan de condiciones específicas sobre la religiosidad aplicada a las mujeres. El hábito es algo sumamente estudiado, y por tanto podemos tener una buena óptica aquí sobre cómo opera el diseño, en este caso de indumentaria, para codificar situaciones específicas. Lo que observamos es que existe ahí una cultura, es decir algo muy cultivado, y que se puede hacer una semiótica sobre ello. Con el aprendizaje que el lector obtendría de esta lectura se podría observar cómo el diseño incide en todo t

Comparto aquí el video donde se hace un homenaje a un diseñador gráfico: André Stolarski. Este homenaje fue realizado en 2013 en el edificio de la Bienal de Sao Paulo, un emblemático lugar donde se realizan las exposiciones más significativas de arte en aquella ciudad brasileña, y cuya arquitectura fue realizada por Oscar Niemayer. El homenaje ha sido organizado por las autoridades de la Bienal, con la presencia de José Miguel Wisnik (músico y profesor de literatura de la Universidad de Sao Paulo) Cacá Machado (un guitarrista que ha hecho todo tipo de producción y que aquí, junto a los colegas, ha trabajado en música experimental) y Celso Sim, que es quien canta. Celso es un extraordinario intérprete, compositor, actor, músico. Son músicos sumamente importantes de aquélla ciudad sobre todo en la esfera de la producción cultural alternativa, que en Brasil es muy fuerte. La canción que cantan se llama Evocación Moderna, fue escrita por André en conjunto con Celso Sim y la letra explora l